„Żyjemy w świecie, w którym opowiadanie historii nie jest w cenie” – mówi w podcaście Miłosz „Miuosh” Borycki, raper i kompozytor. W związku z 40. rocznicą tajnej ewakuacji płk. Ryszarda Kuklińskiego artysta stworzył utwór zatytułowany „Stal i beton”. Transkrypcja podcastu do pobrania pod tekstem poniżej. 8 listopada na… Czytaj dalej
„Twórca filmowy ma prawo do własnego punktu widzenia, poczucia humoru i dystansu. Bez poczucia humoru i dystansu artysta nie może podchodzić poważnie do swojej pracy i twórczości” – Andrzej Munk. Transkrypcja podcastu do pobrania pod tekstem poniżej. Andrzej Munk jest jednym z najwybitniejszych przedstawicieli polskiej szkoły filmowej. Czytaj dalej
Każdy, kto choć raz widział na scenie Błażeja Króla, nie zapomni tej postaci. To artysta nietuzinkowy, którego twórczość wymyka się wszelkim kategoriom. Transkrypcja podcastu do pobrania pod tekstem poniżej. „Jestem w momencie próby wykonania szpagatu” – stwierdza artysta, zapytany o swoje muzyczne miejsce. W rozmowie z… Czytaj dalej
Z kompozytorami młodego pokolenia rozmawiamy o ścieżkach dźwiękowych do filmów. Teoniki Rożynek stworzyła ostatnio soundtrack do produkcji „Prime Time”, który zapewnił jej statuetkę podczas 46. FPFF w Gdyni. Na tym samym festiwalu nagroda specjalna w Konkursie Filmów Krótkometrażowych powędrowała do reżysera „Skowytu”, muzycznie zilustrowanego przez Tomasza Mreńcę. Czytaj dalej
W związku z rocznicą śmierci, wspominamy Jana Kobuszewskiego -wybitnego aktora i twórcę kabaretowego. Pomoże nam w tym najnowsza książka poświęcona artyście – „Kobusz. Jan Kobuszewski z drugiej strony sceny”. Autorka monografii – Hanna Faryna-Paszkiewicz (prywatnie siostrzenica aktora) – zabiera czytelników za kulisy życia swojego wuja. Aktor jest… Czytaj dalej
Transkrypcja podcastu do pobrania pod tekstem poniżej. Polskie kino animowane nie zna podobnego przypadku, jak ostatni film Mariusza Wilczyńskiego. Powstająca przez wiele lat pełnometrażowa, w pełni autorska, artystyczna animacja wkroczyła nie tylko do sal kinowych, ale wygrała też Festiwal Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni w 2020 roku. Ten… Czytaj dalej
Gdyby odnieść się do kina gatunkowego, „Acid Rain” byłby świetnym przykładem kina drogi. Nie jest to jednak aż tak proste. Młoda i Chudy od momentu poznania doświadczają nie tyle przygód i zwrotów akcji, ile specyficznej drogi do samoświadomości. Drogi, w której mierzą się z mentalnym dysonansem pomiędzy poczuciem… Czytaj dalej
Styl artystki jest rozpoznawalny od pierwszych sekund każdego jej filmu. Świetna animacja, miękka i rozpoznawalna kreska powoduje, że Marta Pajek to obecnie jedno z najbardziej rozpoznawalnych nazwisk polskiej animacji. Film „Snępowina”, który jest jej profesjonalnym debiutem, świetnie ukazuje motywy i cechy charakterystyczne, które znajdziemy też w innych filmach… Czytaj dalej
Rok 2021 został ogłoszony Rokiem Powstań Śląskich. Ten temat przybliżamy Państwu poprzez trylogię śląską Kazimierza Kutza, o której rozmawiamy z filmoznawcą prof. Andrzejem Gwoździem. Transkrypcja podcastu do pobrania pod tekstem poniżej. Przypomnijmy, że głównym celem trzech powstańczych zrywów z lat 1919-1921 było przyłączenie Górnego Śląska do odradzającego się… Czytaj dalej
Trudno o bardziej wyrazisty przykład perfekcyjnego debiutu, który otwiera wszystkie drzwi do dalszej kariery. Tomasz Bagiński realizując „Katedrę” osiągnął ten cel. Jego film w symboliczny sposób otwiera też erę cyfrowej animacji w Polsce. Animacja zrealizowana na podstawie opowiadania Jacka Dukaja do dziś broni się konsekwencją formalną, realizacyjną i… Czytaj dalej
Muzyka ma niebywałą moc przenoszenia nas w inne wymiary. Jest lekiem, pociechą, radością, nostalgią. Pewne piosenki przywołują wspomnienia, inne – dodają siły. Transkrypcja podcastu do pobrania pod tekstem poniżej. W dzisiejszym odcinku Audycji Kulturalnych wysłuchamy opowieści o piosenkach, które wybrzmiewały na ulicach Warszawy w trakcie okupacji. Nasz gość,… Czytaj dalej
Tylko w kinie Jerzego Kuci obraz i dźwięk są nierozerwalne. Tylko w kinie Jerzego Kuci warstwa realnych obserwacji tak doskonale kreuje jednocześnie warstwę psychicznych doznań i emocji. „Strojenie instrumentów” zaczyna się od wyjścia z domu głównego bohatera, ale szybko okazuje się, że to wyjście jest jednocześnie wejściem w… Czytaj dalej
„Animator to ktoś pokrewny alchemikom, wynalazcom, badaczom natury, pasjonatom próbującym zbudować perpetuum mobile” – te słowa Piotra Dumały doskonale definiują jego filmowe credo. Film „Franz Kafka” jest z pewnością dowodem na to, że animacja może być działaniem na poły magicznym, czystą kreacją, która, nawet jeśli czerpie ze świata… Czytaj dalej
Jak opowiedzieć o przedwojennej podlaskiej kinematografii? Twórcy wystawy zatytułowanej „Wyśniona historia kina na Podlasiu” ujęli ten temat w onirycznych fotografiach inscenizowanych. Prace stworzone z udziałem postaci związanych ze współczesnym filmem, wykonane XIX-wieczną techniką, stanowią pomost między teraźniejszością, a tym, co minęło. Transkrypcja podcastu do pobrania pod tekstem poniżej. Czytaj dalej
W małym pokoju zwyczajnego mieszkania na blokowisku dzieje się wszystko – narodziny, dzieciństwo, dojrzałość, miłość, zwyczajność i zaskakujące zwroty akcji. „Tango” jest w tym sensie kwintesencją życia – gdzie z jednej strony wszystko ma swoją kolejność, a jednocześnie nakłada się na siebie w kumulacji zdarzeń. Jednoczesność sytuacji, postaci… Czytaj dalej
Wszyscy, którzy obejrzą ten film zapamiętają kultową frazę, że „każde stworzenie ma kiszkę”. Takich bon motów znajdziemy o wiele więcej, a strona wizualna każdego filmu Antonisza to uczta dla lubiących absurd, groteskę i swoisty pop-art w wykonaniu autora. Julian Antonisz, a właściwie Julian Antoniszczak, był artystą sięgającym po… Czytaj dalej
Labirynt to zakodowana rzeczywistość, po przejściu której inaczej postrzegamy to, co nas otacza. Jan Lenica wciąga nas w nasyconą intensywną wizualnością podróż i doświadczenie. Surrealne, skojarzeniowe, gdzie trzeba uruchomić wyobraźnię, żeby się w tej rzeczywistości odnaleźć. „Labirynt” Lenicy to kolaż i niespodzianka, podobnie jak inne filmy tworzone z… Czytaj dalej
Podcast otwierający cykl „Perły polskiej animacji”, przedstawiający ważne produkcje w historii polskich filmów animowanych według Roberta Sowy – reżysera, producenta, wykładowcy akademickiego. Miłość, romans, zdrada i zemsta – to w skrócie oś narracyjna filmu, który pochodzi z początków historii polskiej animacji. „Rewanż kinooperatora” Władysława Starewicza z 1912 roku,… Czytaj dalej
Dojrzewanie trapu było w Polsce długie i bolesne, to zresztą nadal nie jest zakończony proces. Punktem zwrotnym w postrzeganiu muzyki budowanej na brzmieniach bitmaszyny Roland TR-808 i wokalach deformowanym efektem autotune okazał się w 2017 roku „Gustaw” 19-letniego wówczas Bedoesa. Patos w poszatkowanym podkładzie był paliwem dla bydgoszczanina… Czytaj dalej
Buszując w archiwach, Maciej Zambon i Norbert Borzym odkryli wiele smakowitych kąsków dla fanów polskiej elektroniki lat 80. Zestaw zapomnianych i niepublikowanych dotąd utworów, wyselekcjonowany przez DJ-ski duet, trafił na najnowszą płytę wydaną przez The Very Polish Cut Outs. Jaką historię niesie „Echo wielkiej płyty”? Transkrypcja podcastu do… Czytaj dalej
Kino „Żeglarz” w Jastarni to ostatnie kino studyjne na Półwyspie Helskim, o którego przetrwanie każdego roku walczą trzy pokolenia kobiet: Urszula, Dagmara i Patrycja Blindow. Właścicielki instytucji w podcaście opowiadają Katarzynie Oklińskiej o sposobach na przyciągnięcie widzów i zdobycie środków na utrzymanie budynku. Tym razem pomogły… kalambury! Transkrypcja… Czytaj dalej
Dziś, 13. marca 2021 r., przypada 25. rocznica śmierci Krzysztofa Kieślowskiego. Reżyser był jednym z przedstawicieli Kina Moralnego Niepokoju. Razem z reportażystką Katarzyną Surmiak-Domańską, autorką książki „Kieślowski. Zbliżenie”, rozmawiamy o odbiorze filmów reżysera. Zastanawiamy się też czy współczesne kino ma podobną siłę… Czytaj dalej
Jako więzień Auschwitz stoczył 70 walk. Ważył wtedy około 50 kg i pokonywał przeciwników cięższych nawet o 20 kg. Tadeusz Pietrzykowski ps. „Teddy” stał się bohaterem pierwszego pełnometrażowego filmu Macieja Barczewskiego. Dzieło od razu zdobyło uznanie krytyków. O pracy na planie i… Czytaj dalej
Apelował do żołnierzy o niezabijanie wrogów, nazywał wierzącymi osoby, którym nie po drodze było z Kościołem, nigdy nie zdradził swoich wartości – ksiądz Jan Zieja jest bohaterem filmu Roberta Glińskiego. Reżyser opowiada Katarzynie Oklińskiej o trudnych początkach, o problematycznej nieskazitelności postaci i… Czytaj dalej