Przejdź do treściPrzejdź do stopki strony
Strona główna Książka Joanna Chmielewska – opowieść o pisarce w dziesiątą rocznicę jej śmierci.

Joanna Chmielewska – opowieść o pisarce w dziesiątą rocznicę jej śmierci.

Anna Karna 3 listopada 2023
Joanna Chmielewska – opowieść o pisarce w dziesiątą rocznicę jej śmierci.

Z wykształcenia architekt, z pasji pisarka powieści sensacyjnych, kryminalnych, komedii obyczajowych, a także książek dla dzieci i młodzieży. Uwielbiana przez kolejne pokolenia czytelników. Sprzedaż jej powieści w Polsce i za granicą wyniosła kilkanaście milionów egzemplarzy.

Transkrypcja podcastu do pobrania pod tekstem poniżej.

Gościem Audycji Kulturalnych była Katarzyna Droga, autorka powieści biograficznej poświęconej artystce pt. „Niełatwo mnie zabić. Opowieść o Joannie Chmielewskiej”. Książka ukazała się z okazji dziesiątej rocznicy śmierci pisarki, która odeszła 7 października 2013 roku.

Katarzyna Droga opowiada nam o tym, jak złożoną postacią była Joanna Chmielewska. Wyłania się ona z wywiadów, pamiętników, wspomnień i innych dokumentów. Jaka była naprawdę, a jaką siebie opisywała?

Autorka zabiera czytelników do epoki powojennej Polski. W losach Joanny Chmielewskiej obijają się dekady trudnej PRL-owskiej rzeczywistości, która kolejnym pokoleniom fanów Chmielewskiej może wydawać się absurdalna, a z którą pisarka radziła sobie poczuciem humoru, dystansem i wewnętrzną siłą.

Joanna Chmielewska naprawdę nazywała się Irena Kuhn, a jej przemiana w literackie alter ego wiąże się z przełomowym momentem w jej życiu. Moment ten poznajemy dzięki biograficznej powieści Katarzyny Drogi. Zapraszamy do wysłuchania rozmowy.

Joanna Chmielewska – opowieść o pisarce w dziesiątą rocznicę jej śmierci – transkrypcja podcastu

Transkrypcja odcinka Rozwiń transkrypcję
Audycje kulturalne w dobrym tonie.
Dzień dobry Państwu, Anna Karna. Zapraszam na rozmowę audycji kulturalnych.
Tej jesieni minęła dziesiąta rocznica śmierci jednej z najbardziej lubianych polskich pisarek, Joanny Chmielewskiej.
Z tej okazji ukazała się powieść biograficzna artystce poświęcona, niełatwą nie zabić.
Gościem audycji kulturalnych jest autorka tej książki, pisarka, dziennikarka, autorka literackich portretów nietuzinkowych kobiet,
m.in. Hanki Ordonówny, Aleksandry Piłsudskiej czy Hanki Bielickiej, pani Katarzyna Droga.
Dzień dobry.
Dzień dobry, witam serdecznie.
Na co pozwala pisarce nie biografia artystki, a właśnie powieść biograficzna?
Zawsze mówię, że to trochę taki sprytny gatunek, bo wiele rzeczy ułatwia.
Pozwala na wyobraźnię, pozwala na tworzenie scen, dialogów, na odtwarzanie epoki dzięki narracji.
Pozwala na to, żeby na przykład niekoniecznie, tak jak biograf, który pisze dzieło rzeczywiście historyczne, dokumentalne,
trzyma się zwykle od urodzin aż po ostatnie dni i śmierć swojej postaci i musi mieć udokumentowany każdy fakt,
to powieść ma swoje prawa i pozwala na to, żeby pewne rzeczy dobudowywać.
Oczywiście, że autor powieści musi trzymać się faktów, nie może nadmyślać, napisać fantazji,
ze względu na to, że straciłby zaufanie czytelników.
Czytelnik, który sięga po powieść biograficzną chce dowiedzieć się jednak czegoś o tej postaci prawdziwego,
ale z drugiej strony jest ten urok fabuły, że oparta o fakty, o na przykład pamiętniki,
czy o sposób mówienia, który mogę dostrzec w wywiadach, których udzielił bohater,
budują rzeczy prawdopodobne, takie, które miały miejsce, ale jednak w sposób literacki.
Można wówczas sięgnąć po opis stroju.
Może nie tańczyła akurat w danym dniu, tak jak pisze właśnie m.in. o tych dziewczynach Warszawy,
które uwielbiały w sukienkach, bombkach tańczyć.
Mimo, że Warszawa była zagruzowana, nie chciały już myśleć o wojnie,
chciały te najmodniejsze kiecki sezonu nałożyć, potańczyć, kochać i być kochane.
Czy akurat ta sukienka, bombka wystąpiła w życiu mojej bohaterki akurat tego dnia?
Nie wiem. Natomiast, że w ogóle była taka moda, a ona modę lubiła?
Tak. I dlatego tu można tworzyć takie barwne obrazy, również epok.
Ja bardzo to lubię w powieści.
W dziełach takich dokumentalnych nie bardzo jest na to miejsce,
żeby zagłębiać się w obyczajowość, w zmiany fryzur, w zmiany cywilizacyjne,
typu telefon jako wielkie wydarzenie, albo wręcz główny bohater jakiejś opowieści.
Natomiast powieść, która wymaga tła i osadzenia w takim klimacie,
bardzo tego potrzebuje, a ja takie sceny lubię tworzyć.
W przypadku Joanny Chmielewskiej dość mocno zahaczałam o czasy, które pamiętam.
Ja sama wychowywałam się na jej książkach, zresztą nietrudno,
bo pięć dekad kobiet się wychowało na jej książkach.
Chociaż powiem też, że czasy PRL-u, w których tutaj ta duża część akcji
przy okazji Janny Chmielewskiej się rozgrywała, to też jest dla wielu młodych
odbiorczy, taka ziemia nieznana kompletnie jak z filmów Barei.
Wyobrażamy sobie, że pisarka przy swoim poczuciu humoru, umiejętności i opowiadania
musiała być duszą towarzystwa.
Zastanawiam się, czy Chmielewska była taka, jaką siebie opisywała,
czy jednak coś Panią zaskoczyło, bo biograf zawsze sprawdza, jaka jest prawda.
Ja zadawałam sobie pytanie, pisząc o Joannie Chmielewskiej, ile was było?
Bo na pewno była Irena Kunt, architektka, matka, żona, rozwódka,
ta kobieta taka bardziej prywatna, a potem była Joanna Chmielewska,
pisarka, podróżniczka, kobieta przygoda, obdarzona niezwykłą wyobraźnię też sukcesem.
Chyba nie było poczytniejsze od niej pisarki i te miliony sprzedanych egzemplarzy
jej książek mówią o sile oddziaływania. Ta druga zwłaszcza była też przedstawiana
światu w książkach. Wydaje mi się, że Joanna, która pojawia się w wielu jej książkach,
jest też często pisarką, albo jest na tropie zbrodni, albo jest architektką.
To jest jej alter ego. Z całą pewnością ta kobieta do przodu, która dawała sobie radę
ze wszystkim i zresztą tego Chmielewska chyba nas Polki nauczyła,
że możemy sobie dać radę ze wszystkim, że możemy się w tym szarym świecie uśmiechnąć
po prostu, uwierzyć w to, że damy radę, bo kobieta rezolutna, inteligentna
poradzi sobie ze wszystkim. I myślę, że wiele w tym jest prawdy,
że ta siła była w Joannie Chmielewskiej, była w niej też ta moc i ten humor,
i ten dystans wobec świata, bo to jest to. Takie zdanie gdzieś tam padło,
że jeżeli życie bawi się z nami, niejednokrotnie, bardzo okrutnie,
to czemu my się nie mamy zabawić z życiem? I tak troszkę podejść do niego
z uśmiechem, z dystansem, z ironią, ze zbagatelizowaniem wydarzeń.
Ta osoba, o której mówię, to kobieta bardzo silna, taka można powiedzieć wręcz twarda.
Natomiast moim zdaniem ze wszystkich tych materiałów, do których w jakiś sposób
dotarłam, wynika, że była jeszcze trzecia, taka trochę Irena, trochę Joanna,
a trochę ona sama, znana sobie, ta, która mówiła, że ma dla świata uśmiechy
i te silne teorie, natomiast te problemy ma dla siebie i jakoś przeżywała je sama,
ale musiała je przeżywać. To były dotkliwe ciosy losu, które przypadły jej w udziale
i tę wrażliwą, tę właśnie kobiecą, wcale niekoniecznie taką silną, twardą,
Joannę chciałam odkryć, no i tak troszkę przypomnieć światu i zaprezentować.
Na tych ponad 300 stronach przekonujemy się, że Joanna Chmielewska,
a wcześniej Irka, bo tak miała na imię, miała bardzo intensywne życie.
Ten pierwszy moment, kiedy my spotykamy się z bohaterką,
to nie są wcale narodziny czy wczesne dzieciństwo,
bo pani tę powieść zaczyna od lat 60., a więc kiedy to Irena Kunt była 30-latką?
To jest właśnie też jedna z cech powieści biograficznej.
Niekoniecznie musi być od początku do końca, może wyjąć jakiś etap,
może wyeksponować jakąś istotną scenę z życia bohaterki.
Wydaje mi się, że ta akurat była przełomowa i tak bardzo podzieliła jej życie
na dwie części, na to, co było przed napisaniem pierwszej powieści,
wejściem w świat literatury i po, że wydała się dobrym punktem też do takiej refleksji.
Ta przemiana literacka też nie jest obca w polskiej literaturze.
Wydało mi się interesujące, że dotknęło to również pisarkę powieści kryminalnych,
moim zdaniem w dużej mierze obyczajowych również.
I dlatego ta scena troszeczkę jest też takim mrugnięciem oka wobec czytelników,
bo my to znamy, kiedy umiera Gustawa, rodzi się Konrad.
I to, że moja bohaterka skrobię sobie coś w tym momencie na ławce,
to też jest takie przypieczętowanie tej przemiany i pewnej decyzji życiowej.
Potem troszeczkę jest retrospekcji, prawda, wspomnień.
Ta młodość jest bardzo burzliwa i pociągająca,
ale to jest też to, o czym mówiłam.
Dwie istoty.
Jedna jest Ireną, druga jest Joanną.
Ten moment, kiedy one się przeistaczają,
przechodzi jedna w drugą, wydał mi się kluczowy,
dlatego też od niego zaczęłam.
Poznajemy epokę.
Na przykład przenosimy się do tuż powojennej Warszawy.
Wtedy Irena była nastolatką i to był bardzo ciekawy moment, jak się okazuje,
bo była oczywiście wielka chęć życia,
ale także rodziła się nowa postawa kobieca.
Sam fakt tego, że kobiety szturmem zdobywały uczelnie,
że tak powiem, zaczęły się kształcić
i zupełnie zmienił się model.
Ten model, w którym kobieta wychowuje dzieci,
siedzi w domu i na przykład zarządza pensją,
którą przynosi mąż,
ale wiele więcej to już od niego nie należy wymagać,
no to zupełnie to jest odwrócenie modelu.
I przykładem jest również biografia samej Joanny Chmielewskiej,
wówczas Ireny,
bo decyduje się na studia,
decyduje się na to, że na studiach ma dziecko bardzo szybko,
więc studiuje, wychowuje.
To były też czasy, w których dziewczyny studiowały
na przykład architekturę,
medycynę w dużej mierze zostawały również inżynierkami.
Zresztą Chmielewska za jakiś czas też takie uprawnienia zrobiła.
Rzeczywiście bardzo się to wszystko zaczęło zmieniać.
Warszawa była morzem ruin wtedy,
ale one chciały żyć,
całe to pokolenie nie chciało mówić o wojnie.
Nawet w autobiografii Chmielewska,
w którymś momencie pisze,
wojna, niech ją szlak trafi,
nie będę o niej mówić, nie będę do niej wracać.
Więc to zaczynało się nowe życie,
ale nawet z racji tego,
że wszystko było potrzebne,
każde ręce były potrzebne do pracy,
to zmieniła się ta rola kobiety,
bo brały udział w odbudowie,
brały udział w tworzeniu tego nowego świata.
To na pewno był taki zakręt historii,
który odmienił modele rodzin,
postrzegania kobiety, pracy kobiet.
Poznajemy życie prywatna,
Ireny Kuhn.
I to, co dziś trudno nam sobie wyobrazić,
to warunki, w jakich wtedy ludzie mieszkali,
w latach pięćdziesiątych.
Jak wyglądał dom Irki?
To też jest taka rzecz dziwna w tej chwili
z perspektywy nas,
pokolenia przyzwyczajonego do tego,
że ma się własny pokój,
czy mieszkanie.
To były sytuacje zresztą słynnego kwaterunku,
kiedy dokwaterowywano,
ponieważ był przydział iluś tam metrów na głowę,
jak był za duży,
to można było dokwaterować lokatora.
No bo nie było mieszkań,
były ruiny i nie ma już mieszkań własnych.
Twoje było, czy nie twoje było.
Teraz mamy tyle osób tutaj mieszkać i już.
I w pewnym momencie i tak jest z wielkim szczęściem,
że rodzina mieszka w tych osób sześć,
ale sami swoje na kilku metrach kwadratowych.
Było to mieszkaniem rodziców.
Tam była wielopokoleniowość,
bo jej rodzice przyjeżdżała babcia
i przyjeżdżała ciotka, która nocowała
i druga ciotka przez jakiś czas mieszkała,
a także ona z mężem i małym dzieckiem.
No więc pragnienie własnego kawałka podłogi
było bardzo silne
i kiedy zdobywają pierwsze mieszkanie,
tam jest jeden pokój.
Jedyne, co ma, to bardzo zapuszczoną podłogę,
ale dębową i Irena klepka po klepce,
żyletką własnoręcznie czyści tą podłogę,
żeby doprowadzić ją do pięknego stanu.
Dla mnie to jest taki akt właśnie pokazujący
raz tamte czasy, pewną mentalność,
umiejętność radości z rzeczy,
no jeden pokój, mój Boże, tak?
Co byśmy gdzieś powiedzieli?
I rodzina, a także tego własnego kreowania świata.
Bohaterki, kobiety, jaką była Chmielewska,
ona ten świat brała w ręce,
przetwarzała narzędziami,
jakimi miała jak mogła najlepiej i najbardziej,
a także upiększała.
I potem już wielkie halo,
dwa pokoje i dwa pokoje,
w których mieszka z mężem,
z dwójką dzieci,
która jest na trzecim piętrze,
bez windy i tam trzeba wnieść zakupy,
węgiel, ponieważ opalanie tego mieszkania
jest tradycyjne,
czyli na piece bardzo długo,
chyba dopiero w latach osiemdziesiątych
udało się jej wyremontować
i zmienić to opalanie,
ale te dwa pokoje to już jest luksus,
to już można pracować,
to już nie musi być tak,
że na środku pokoju jest stół,
który służy do spotkania rodziny przy posiłku,
ale potem jest jej miejscem pracy,
na jakichś tomiszczach stoi lampka,
tutaj jej deska kreślarska,
i jakoś jeszcze jest problem odsłonięcia światła,
bo przecież obok śpią ludzie,
a ona musi w nocy pracować.
To były takie warunki,
ale ona je zawsze opisywała
właśnie z tą swoją filozofią,
dam radę,
jest lepiej przy użyciu dużej ironii
w opisywaniu tego świata.
Sposób, w jaki pani opisuje
Janę Chmielewską,
pozwala nam poznać jej charakter,
a nawet więcej temperament.
Dam radę, w końcu jestem z rodziny silnych bab,
nie z takimi rzeczami,
radziłam sobie śpiewająco.
Życie?
Mięta z bubrem.
To jej powiedzenie,
czy pani fikcja literacka?
To jej powiedzenie,
ja nawet przez chwilę miałam ochotę,
żeby to powiedzenie było tytułem,
bo dla czytelników jej powieści
jest takim troszeczkę hasłem,
może nawet.
Mięta z bubrem,
dociekania,
co to właściwie jest,
jakie to jest zioło,
jakie to jest danie,
czy to napój.
To właśnie jest taki symbol
jej filozofii życiowej,
jej postrzegania świata
i tego,
że można sobie wydobyć się
z każdej sytuacji.
Ja w książce używam tam
takiej troszeczkę gry literackiej.
Rozdziały kolejne są zatytułowane
tytułami książek Chmielewskiej.
Kiedyś ktoś mnie zapytał,
który z tych jej tytułów
wzięłabym do określenia całości życia
i wydaje mi się,
że to powinny być wielkie zasługi.
Jeżeli sprzedała 6 milionów egzemplarzy
swoich książek w Polsce,
8 milionów w Związku Radzieckim,
jeszcze w tam Czechosłowacjach,
inne kraje,
to jest naprawdę potęga
docierania do humoru,
do samopoczucia,
do pytań czytelniczek
i one zawsze znajdowały
tę właśnie odpowiedź.
Dasz radę, uśmiechnij się,
wyśmiej to,
podejdź do tego z dystansem.
A świat był jaki był,
zmieniał się,
był szary,
był perelowski,
potem był niepewny,
były kolejki w sklepach
i od budki telefonicznej
do budki telefonicznej
się biegało,
ale można to było
i troszkę tak przyprawić,
śmiechem i przedstawić,
tak jak ona.
Myślę, że wiele jej
zawydzięczają kobiety
tak zwanego PRL-u
tych kilku dekad jednak.
Poznajemy także
Janę Chmielewską,
hazardzistkę.
Czy grała naprawdę,
czy dla zabawy?
Grała naprawdę,
przyznawała się do tego,
bardzo lubiła grać,
lubiła hazard,
lubiła wyścigi konne,
w ogóle lubiła karty,
pokera,
przecież znała od dziecka
i z pasją opisuje
w niektórych swoich książkach
tych jednorękich bandytów.
Zresztą mówi,
że transformację ustrojową
uwierzyła dopiero wtedy,
kiedy zobaczyła
pierwsze legalne kaseno
w Polsce,
w Mariocie.
Więc ona rzeczywiście
tę żyłkę hazardzisty
miała,
ale to jest swoista zabawa,
naprawdę.
Była w tym na pewno
chęć zabawy,
ona zresztą opisuje,
jak grała
i nie przejmowała się tym,
że przegrywa,
bo tu raz się wygrywa,
raz się przegrywa,
a im mniej się przejmowała,
tym więcej wygrywała
i udało jej się też wygrać
jakąś niebagatelną kwotę
w tamtych czasach.
Uwaga,
bo to już brzmi tak,
o ile pamiętam,
200 milionów,
tylko trzeba 4 zera
odciąć,
bo było to jeszcze
przed denominacją.
Ona grała naprawdę,
to była gra dla zabawy.
Jest wiele momentów,
które rozśmieszają
w tej książce,
ale też,
które wzruszają.
Towarzyszymy jej
w miłościach,
w rozstaniach,
w cierpieniach,
w pożegnaniach różnych ważnych osób,
ale to,
co na przykład bardzo bawi,
to właśnie obraz epoki,
chociażby mody.
Taki cytat.
Doradzałbym zgolić brwi
i narysować łuki wyżej.
Dodał.
Rzęsy ma pani dobre,
tylko mocno wytuszować.
Jak pomyślimy dziś,
żeby kobiety
sobie depilowały brwi,
żeby narysować je wyżej,
to wydaje nam się to
po prostu niemożliwe,
a kiedyś tak było.
Tak było,
to jest cały urok
tych minionych epok.
Nie tylko depilowały brwi,
żeby narysować cieniutkie kreseczki,
ale rysowały sobie
za pomocą specjalnych form,
takie usta,
serca.
To trochę wcześniej,
bo to w międzywojniu akurat.
Bardzo się cieszę,
jeśli udało się to oddać.
Fajne było też to
w przypadku
Joanny Chmielewskiej,
jako bohaterki,
że łatwo się z nią utożsamić.
Była taką kobietą,
która miała typowe problemy,
jakie mamy my wszystkie,
czyli na przykład
te okropne włosy,
które się nie dały ułożyć,
jeżeli się nie dopilnowało
ich po umyciu,
to wyglądały jakoś tam koszmarnie,
ciągle trzeba było je układać,
męczyć się z nimi.
A w ogóle rozwiązaniem
była peruka,
to też coś,
co było dość popularne
w latach siedemdziesiątych.
Teraz już o tym
w ogóle nie myślimy,
nie pamiętamy,
ale też jej zmagania
z nadwagą.
To też jest taka rzecz
bliska kobietom.
To, że lubiła ładne stroje,
że jednak to podążanie
za modą
było takie widoczne.
Wydaje mi się,
że to stwarza też
taką postać bliską,
po prostu bliską nam.
Nigdy nie być rozsądną,
nigdy nie zostawić
bałaganu w domu
i nigdy nie wychodzić
za mąż.
To trzy postanowienia
Joanny Chmielewskiej.
Skąd się one wzięły?
To już Państwo przeczytają
w książce.
Które z tych postanowień,
patrząc na życie pisarki,
lubi Pani najbardziej?
Powinnam powiedzieć,
że nigdy nie być rozsądną,
dlatego, że to się jej sprawdzało.
Ile kradź podeszła
do sprawy racjonalnie
i zrobiła tak,
jak powinno się zrobić,
to zawsze coś nie wypaliło.
A kiedy mówiła sama pisarze,
ta decyzja jest tak absurdalnie
niewykonalna,
że w tym właśnie upatruje
możliwości jej sukcesu.
I to się sprawdzało.
Ale ja bardzo lubię to,
żeby nigdy nie zostawiać
bałaganu w domu.
Zachęcam do przeczytania
dlaczego.
A myślę,
że to jest taka
bardzo właśnie codzienna,
bardzo kobieca,
bardzo ludzka decyzja.
Niełatwo mnie zabić.
Bardzo Państwu tę książkę polecamy.
Bohaterką audycji kulturalnych
była autorka tej biografii,
Pani Katarzyna Droga.
Bardzo dziękuję za to spotkanie.
I ja dziękuję.
Do widzenia.
Audycje kulturalne
w dobrym tonie.
Dziękuje.
Dziękuje.
Dziękuje.
Audycje Kulturalne są projektem realizowanym przez Narodowe Centrum Kultury.

Pozostałe audycje w tej kategorii

Brda. Wczasy z  fabryki

Brda. Wczasy z  fabryki

Choć legendarne domki ze spadzistymi dachami całym pokoleniom kojarzą się z wczasami spędzanymi za miastem, to do tej pory niewiele wiadomo było o ich historii. Brak archiwaliów utrudniał jej odtworzenie i gdyby nie teczka skryta za meblościanką, mogłoby się to w ogóle nie udać. Książka „Brda. Wczasy z fabryki” to… Czytaj dalej o Brda. Wczasy z  fabryki

Śladami wielkich Polek i Polaków nad Sekwaną

Śladami wielkich Polek i Polaków nad Sekwaną

W którym parku najchętniej wypoczywał Juliusz Słowacki? Gdzie mieszkała Maria Skłodowska-Curie? Kto zaczął produkować słynne ratanowe krzesła, które stały się symbolem francuskich kawiarni? Odpowiedzi na te pytania można znaleźć w wydanej niedawno książce pt. „Polski Paryż”. Paryż jest jednym z najchętniej odwiedzanych przez turystki i turystów miast na świecie. Co… Czytaj dalej o Śladami wielkich Polek i Polaków nad Sekwaną

„Połączenie słów i obrazów”. Dzienniki Józefa Czapskiego

„Połączenie słów i obrazów”. Dzienniki Józefa Czapskiego

Przez 75 lat artysta łączył w nich swoje codzienne doświadczenia z bogatym życiem duchowym. Uzupełniał je o prace malarskie i szkice, wklejane bilety i zdjęcia. Wątek dzienników jest podejmowany także w najnowszej publikacji poświęconej artyście pt. „Czapski – rówieśnik XX wieku”. Józef Czapski był malarzem kapistą, rysownikiem, eseistą i komentatorem… Czytaj dalej o „Połączenie słów i obrazów”. Dzienniki Józefa Czapskiego

Irena Gombrowicz – nie tylko „Starsza siostra”

Irena Gombrowicz – nie tylko „Starsza siostra”

Pisała sztuki teatralne, recenzje, felietony. Występowała publicznie, wspierała potrzebujących, zarządzała instytucjami związanymi z literaturą. Mimo to, biografia Ireny Gombrowicz przez lata pozostawała nieznana. Może się to zmienić za sprawą poświęconej jej książki – choć, jak przekonuje autorka, Irena Gombrowicz ceniła „życie w ukryciu”. Irena Gombrowicz przyszła na świat jako trzecie… Czytaj dalej o Irena Gombrowicz – nie tylko „Starsza siostra”

„Światy sztuki” Howarda S. Beckera

„Światy sztuki” Howarda S. Beckera

Dwadzieścia pięć lat od pierwszego wydania, na polskim rynku wydawniczym pojawiło się pierwsze tłumaczenie jednej z najważniejszych teorii amerykańskiego socjologa, Howarda S. Beckera. „Światy sztuki” są próbą spojrzenia na proces powstawania dzieła, będącego wypadkową pracy wielu zaangażowanych osób. Sztuka w ujęciu Beckera staje się efektem zbiorowej pracy, a nie jedynie indywidualnego… Czytaj dalej o „Światy sztuki” Howarda S. Beckera