Przejdź do treściPrzejdź do stopki strony
Strona główna Sztuka Dzikość serca w Zachęcie

Dzikość serca w Zachęcie

Magdalena Miszewska 11 kwietnia 2018
Dzikość serca w Zachęcie

Co na wystawie poświęconej portretowi i autoportretowi w Polsce robi plakat do filmu Casino Royale? Przekonacie się odwiedzając warszawską Zachętę i słuchając tego odcinka naszego podcastu.

Transkrypcja podcastu do pobrania pod tekstem poniżej.

Punktem wyjścia dla wystawy „Dzikość serca. Portret i autoportret w Polsce po 1989 roku” była kolekcja Fundacji Sztuki Polskiej ING, która od 2000 roku gromadzi prace współczesnych polskich artystek i artystów. – Zobaczymy prace Wilhelma Sasnala, Jakuba Juliana Ziółkowskiego, Pauliny Ołowskiej, Róży Litwy, Agaty Bogackiej, Tomasza Kowalskiego. Pełne spektrum ważnych postaci pokazane w ciekawy i autorski sposób – mówi Maria Świerżewska z Zachęty.

Wystawa dzieli się na trzy części, ale podział jest najbardziej widoczny przy przechodzeniu z sali pierwszej do drugiej. Ta pierwsza część jest pewnego rodzaju wprowadzeniem, przedstawia kontekst historyczny. Kuratorka wystawy, dr Sylwia Serafinowicz, spojrzała na prace zgromadzone przez Fundację z bliskiej sobie perspektywy: Polaka-emigranta. – Ta emigracja, obecnie masowa, nie jest czymś nowym, ponieważ wyjeżdżaliśmy z kraju od dawna i tych fal było kilka. Stąd na początku wystawy kuratorka postanowiła pokazać te wcześniejsze fale emigracji, artystów, którzy wyjeżdżali w XX wieku i tworzyli za granicą. Chciała pokazać także to, jak ten obraz Polaka-emigranta się kształtował oraz jego obecność w popkulturze i w mediach – dodaje Świerżewska.

W kolejnych salach kuratorka umieściła głównie malarstwo odzwierciedlające polską rzeczywistość po 1989 roku. Prace ukazujące atrybuty bogactwa utożsamiane z Zachodem przeciwstawione zostały tym, które mają oddawać tytułową dzikość serca przypisywaną Wschodowi i słowiańszczyźnie. – Samo określenie „portret” i „autoportret” jest tu oczywiście dosyć szeroko potraktowane. Znajdziemy tu prace – wręcz można by powiedzieć – abstrakcyjne, ale też myślę, że dobrze oddające portret w takim rozumieniu oddania ducha czy charakteru – uzupełnia Maria Świerżewska.

Po wystawie oprowadza nas Maria Świerżewska z Narodowej Galerii Sztuki Zachęta. Zapraszamy do wysłuchania materiału.

Wystawa „Dzikość serca. Portret i autoportret w Polsce po 1989 roku” jest czynna do 6. maja.

Materiały graficzne wykorzystane w artykule: Jakub Julian Ziółkowski, bez tytułu (Leżąca postać), 2008; Fundacja Sztuki Polskie ING: link.

Dzikość serca w Zachęcie – transkrypcja podcastu

Audycje Kulturalne są projektem realizowanym przez Narodowe Centrum Kultury.

Pozostałe audycje w tej kategorii

Do Wiedeńskiej czy do Schnapki? Kawiarnie 100 lat temu

Do Wiedeńskiej czy do Schnapki? Kawiarnie 100 lat temu

Choć kawiarnie kojarzą się przede wszystkim z gwarem rozmów i bujnym życiem towarzyskim, to nad filiżankami parującej kawy rodziły się idee a także kształtowały się środowiska twórcze. O sile lokalnej tożsamości może świadczyć fakt, że przedmioty z kawiarni zachowały się w prywatnych kolekcjach do dziś. Nowa wystawa w… Czytaj dalej

Rafał Malczewski – twórca innej epoki niż ojciec

Rafał Malczewski – twórca innej epoki niż ojciec

Wystawa „Rafał Malczewski. Narty, dansing, brydż” przybliża twórczość artysty, w szczególny sposób przyglądając się jego wielkiej miłości do Tatr, sportów zimowych, ale także kurortowych rozrywek, z których słynęło międzywojenne Zakopane. Zanim Rafał Malczewski zdecydował się związać swoje życie z malarstwem, studiował, ku radości rodziców, filozofię, architekturę i argonomię. Jednak lata… Czytaj dalej

„Południk 21. Czapski – Kozera”

„Południk 21. Czapski – Kozera”

Najnowsza wystawa w Kordegardzie, galerii Narodowego Centrum Kultury, to zestawienie ze sobą aż 70 prac – rysunków Józefa Czapskiego oraz kolaży Grzegorza Kozery, zafascynowanego twórczością wybitnego kapisty. Wystawa związana jest z przypadającą w tym roku 130. rocznicą urodzin malarza, pisarza, krytyka i współtwórcy „Kultury” paryskiej. Punktem wyjścia dla wystawy są… Czytaj dalej

Formy obecności. Sztuka Łemków/Rusinów Karpackich

Formy obecności. Sztuka Łemków/Rusinów Karpackich

Państwowe Muzeum Etnograficzne w Warszawie prezentuje pierwszą w historii tak szeroką prezentację dorobku artystycznego tej karpackiej społeczności. Obejmuje twórców uznanych, takich jak Andy Warhol, Epifaniusz Drowniak (Nikifor) czy Jerzy Nowosielski oraz artystki i artystów funkcjonujących dotąd poza głównym nurtem. Wystawa przywraca widzialność twórczości Łemków (nazywanych także Rusinami Karpackimi), która przez… Czytaj dalej

„Wszystko się tu stało” – Łódź Artura Rubinsteina

„Wszystko się tu stało” – Łódź Artura Rubinsteina

Nowa wystawa w Filharmonii Łódzkiej poświęcona jest niezwykłej relacji jej patrona z rodzinnym miastem. Przywołuje początki jego muzycznej drogi, prezentuje też artystyczną aktywność w mieście swojego urodzenia, w którym koncertował aż 34 razy. Nazywany królem pianistów i obywatelem świata, podziwiany i oklaskiwany na obu półkulach, wspominając lata artystycznej kariery, wydarzenia,… Czytaj dalej

Obrazy do przeżywania – twórczość Sławomira Ratajskiego

Obrazy do przeżywania – twórczość Sławomira Ratajskiego

Wystawa „Fragmenty rzeczywistości” prezentuje prace jednego z najważniejszych przedstawicieli polskiego malarstwa ekspresyjnego. Ekspozycja ukazuje różnorodne sposoby postrzegania świata, w których odbijają się osobiste doświadczenia Ratajskiego. Sławomir Ratajski należy do tego pokolenia artystów, które bezwarunkowo zaufało malarskiemu medium., czyniąc je jedynym i wyłącznym narzędziem swojej wypowiedzi w polu sztuki. Przełom lat… Czytaj dalej