To pierwsza tak obszerna prezentacja prac projektantki, której karierę przerwała II wojna światowa. Mimo tego, że tworzyła zaledwie siedem lat, Julia Keilowa jest dziś jedną z czołowych postaci polskiego wzornictwa. Jej prace można aktualnie oglądać na wystawie czasowej w Muzeum Warszawy.
Julia Keil, z domu Ringel, urodziła się w 1902 roku w Stryju. Od 1924 roku mieszkała w Warszawie, gdzie rok później rozpoczęła studia w Państwowej Szkole Sztuk Pięknych na wydziale rzeźby. Od 1932 roku współpracowała z jedną z warszawskich firm platerniczych, założyła też własną pracownię metaloplastyczną. Tworzyła unikatowe przedmioty codziennego użytku, utrzymane w stylistyce art déco. Jej projekty zdobyły szeroką popularność, eksponowano je w polskich pawilonach na wystawach światowych. Rozwijającą się karierę artystki o żydowskim pochodzeniu przerwał wybuch wojny. Projektantka zginęła w 1942 lub 1943 roku w warszawskiej siedzibie Gestapo.
Na wystawie „Julia Keilowa. Projektantka” zobaczymy nie tylko prace Keilowej, ale także wzory stworzone przez Sonię Delaunay, Juttę Siki, Christę Ehrlich czy Sylvię Stave. Ekspozycja przywołuje szerszy kontekst czasów emancypacji kobiet w sztuce i projektowania w stylu art déco. O Julii Keilowej opowiedziała w Audycjach Kulturalnych współkuratorka wystawy – Monika Siwińska.
Wystawę można oglądać do 1 września 2024 roku.
Fot. Cukiernica Jabłko królewskie, proj. Julia Keilowa, 1933, wyk. Fraget, Kolekcja Anety i Artura Sawów, Muzeum Warszawy, fot. F. Preis
Kliknij i pobierz transkrypcję tego podcastu.
Choć kawiarnie kojarzą się przede wszystkim z gwarem rozmów i bujnym życiem towarzyskim, to nad filiżankami parującej kawy rodziły się idee a także kształtowały się środowiska twórcze. O sile lokalnej tożsamości może świadczyć fakt, że przedmioty z kawiarni zachowały się w prywatnych kolekcjach do dziś. Nowa wystawa w… Czytaj dalej
Wystawa „Rafał Malczewski. Narty, dansing, brydż” przybliża twórczość artysty, w szczególny sposób przyglądając się jego wielkiej miłości do Tatr, sportów zimowych, ale także kurortowych rozrywek, z których słynęło międzywojenne Zakopane. Zanim Rafał Malczewski zdecydował się związać swoje życie z malarstwem, studiował, ku radości rodziców, filozofię, architekturę i argonomię. Jednak lata… Czytaj dalej
Najnowsza wystawa w Kordegardzie, galerii Narodowego Centrum Kultury, to zestawienie ze sobą aż 70 prac – rysunków Józefa Czapskiego oraz kolaży Grzegorza Kozery, zafascynowanego twórczością wybitnego kapisty. Wystawa związana jest z przypadającą w tym roku 130. rocznicą urodzin malarza, pisarza, krytyka i współtwórcy „Kultury” paryskiej. Punktem wyjścia dla wystawy są… Czytaj dalej
Państwowe Muzeum Etnograficzne w Warszawie prezentuje pierwszą w historii tak szeroką prezentację dorobku artystycznego tej karpackiej społeczności. Obejmuje twórców uznanych, takich jak Andy Warhol, Epifaniusz Drowniak (Nikifor) czy Jerzy Nowosielski oraz artystki i artystów funkcjonujących dotąd poza głównym nurtem. Wystawa przywraca widzialność twórczości Łemków (nazywanych także Rusinami Karpackimi), która przez… Czytaj dalej
Nowa wystawa w Filharmonii Łódzkiej poświęcona jest niezwykłej relacji jej patrona z rodzinnym miastem. Przywołuje początki jego muzycznej drogi, prezentuje też artystyczną aktywność w mieście swojego urodzenia, w którym koncertował aż 34 razy. Nazywany królem pianistów i obywatelem świata, podziwiany i oklaskiwany na obu półkulach, wspominając lata artystycznej kariery, wydarzenia,… Czytaj dalej
Wystawa „Fragmenty rzeczywistości” prezentuje prace jednego z najważniejszych przedstawicieli polskiego malarstwa ekspresyjnego. Ekspozycja ukazuje różnorodne sposoby postrzegania świata, w których odbijają się osobiste doświadczenia Ratajskiego. Sławomir Ratajski należy do tego pokolenia artystów, które bezwarunkowo zaufało malarskiemu medium., czyniąc je jedynym i wyłącznym narzędziem swojej wypowiedzi w polu sztuki. Przełom lat… Czytaj dalej