O jednej z najważniejszych postaci rodzimej fotografii nie wiemy za wiele. Zofia Rydet funkcjonuje w społecznej świadomości jako lekko przygarbiona kobieta w dojrzałym wieku, fotografująca mieszkańców polskiej wsi. W ślad za autorami książki „Zapisy pamięci. Historie Zofii Rydet” pytamy, kim była artystka, znana głównie z monumentalnego cyklu zatytułowanego „Zapis socjologiczny”.
Transkrypcja podcastu do pobrania pod tekstem poniżej.
Zofia Rydet przyszła na świat 5 maja 1911 roku w Stanisławowie. Jej życie naznaczone było szeregiem traum związanych z wojenną rzeczywistością Polski pierwszej połowy XX wieku. Debiut artystyczny Rydet przypadł na rok 1956, a od lat 60. artystka tworzyła rozbudowane cykle fotograficzne – m.in. „Mały Człowiek”, „Czas Przemijania” czy „Świat uczuć i wyobraźni”. Jej prace od samego początku wskazywały na szczególne zainteresowanie człowiekiem, który do końca życia fotografki pozostał głównym tematem jej zdjęć. Swoje najsłynniejsze dzieło, „Zapis socjologiczny”, Zofia Rydet tworzyła na przestrzeni kilkunastu lat, fotografując przede wszystkim ludność wiejską. Artystka zmarła w 1997 roku w Gliwicach, pozostawiając po sobie dziesiątki tysięcy wspaniałych fotografii.
O wyjątkowej fotografce opowiadają w Audycjach Kulturalnych: badacz twórczości Zofii Rydet – Karol Jóźwiak oraz reżyser, fotograf, a także przyjaciel artystki – Andrzej Różycki. Wraz z socjologiem Tomaszem Ferencem są oni autorami książki „Zapisy pamięci. Historie Zofii Rydet” wydanej nakładem Wydawnictwa Uniwersytetu Łódzkiego. Z naszego podcastu dowiedzą się Państwo o kilku istotnych wydarzeniach z życia artystki, które wpłynęły na jej późniejszą twórczość. Porozmawiamy również o tym, co dla Zofii Rydet było najważniejszym celem fotografii i jak udawało jej się docierać do nieznajomych, przypadkowych ludzi, którzy z ufnością spoglądali w obiektyw jej aparatu.
Zachęcamy do odwiedzenia strony Fundacji im. Zofii Rydet, gdzie znajdą Państwo zdigitalizowany przekrój szerokiej twórczości artystki.
Fotografie dzięki uprzejmości Fundacji im. Zofii Rydet
Całe jej życie wypełniała pasja do tańca: kontakt z nim wymuszała szantażem i głodem, by móc tańczyć jeździła po całej Europie, w końcu wyjechała do Stanów. Przez całe życie musiała też uciekać przed prześladowaniami i nienawiścią, w końcu, przed bolesną pamięcią. O Poli Nireńskiej pisze Weronika Kostyrko. Choć Pola Nireńska… Czytaj dalej
Wykonywane z niezwykłą precyzją figurki dam w strojach dwudziestolecia międzywojennego, postaci w strojach ludowych, a nawet przedstawienia egzotycznych zwierząt. Unikatowe wyroby z manufaktury w Pacykowie, można oglądać na wystawie w Stalowej Woli pt. „Kruche dziedzictwo Pacykowa. Ceramika ze zbiorów Muzeum – Zamek Górków w Szamotułach”. Wytwórnia fajansu w Pacykowie, niewielkiej… Czytaj dalej
Choć artysta znany jest przede wszystkim ze swoich obrazów, nagradzanych i wystawianych na całym świecie, to tworzył także rysunki i grafiki, korzystając z rozmaitych technik. Przegląd jego prac, także tych wcześniej nieprezentowanych, można oglądać w Muzeum Narodowym w Poznaniu. Wojciech Weiss (1875-1950) był wybitnym malarzem i grafikiem, a także profesorem… Czytaj dalej
Przez 75 lat artysta łączył w nich swoje codzienne doświadczenia z bogatym życiem duchowym. Uzupełniał je o prace malarskie i szkice, wklejane bilety i zdjęcia. Wątek dzienników jest podejmowany także w najnowszej publikacji poświęconej artyście pt. „Czapski – rówieśnik XX wieku”. Józef Czapski był malarzem kapistą, rysownikiem, eseistą i komentatorem… Czytaj dalej
Pisała sztuki teatralne, recenzje, felietony. Występowała publicznie, wspierała potrzebujących, zarządzała instytucjami związanymi z literaturą. Mimo to, biografia Ireny Gombrowicz przez lata pozostawała nieznana. Może się to zmienić za sprawą poświęconej jej książki – choć, jak przekonuje autorka, Irena Gombrowicz ceniła „życie w ukryciu”. Irena Gombrowicz przyszła na świat jako trzecie… Czytaj dalej
Dwadzieścia pięć lat od pierwszego wydania, na polskim rynku wydawniczym pojawiło się pierwsze tłumaczenie jednej z najważniejszych teorii amerykańskiego socjologa, Howarda S. Beckera. „Światy sztuki” są próbą spojrzenia na proces powstawania dzieła, będącego wypadkową pracy wielu zaangażowanych osób. Sztuka w ujęciu Beckera staje się efektem zbiorowej pracy, a nie jedynie indywidualnego… Czytaj dalej