Książka Borysława Czyżaka wprowadza czytelników w świat ośmiu wybitnych polskich twórczyń i twórców XX wieku. To nie tylko zaproszenie do odkrywania ich biografii oraz poznawania historii sztuki, ale także wnikliwego oglądania i interpretowania ich prac.
W książce „Kolekcja. Opowieść o współczesnej sztuce polskiej” Borysław Czyżak wprowadza nas w świat życia i twórczości ośmiu wybitnych postaci: Magdaleny Abakanowicz, Marii Anto, Zuzanny Janin, Kōjiego Kamojiego, Jarosława Modzelewskiego, Erny Rosenstein, Henryka Stażewskiego i Wacława Taranczewskiego. Choć minimalistyczną twórczość Kamojiego od surrealistycznych wizji Rosenstein zdaje się dzielić niemal wszystko, bohaterki i bohaterowie książki tworzyli w tych samych czasach i tworzyli środowisko artystyczne. Nie potrzebowali jednolitego programu – łączyły ich wspólnota doświadczeń i więzy przyjaźni.
Kōji Kamoji, urodzony w Japonii artysta tworzący w Polsce, był wychowankiem kolorysty, Artura Nachta- Samborskiego, o którym można się więcej dowiedzieć słuchając poświęconego mu odcinka Audycji Kulturalnych.
Czyżak nie tylko odmalowuje sylwetki twórców i twórczyń, ale także prezentuje kontekst, w którym funkcjonowali oraz przemiany zachodzące w artystycznym świecie. Jednocześnie zachęca do niespiesznego obcowania ze sztuką i wielokrotnego powracania do tych samych dzieł – do odkrywania ich ciągle na nowo i poszukiwania w nich nowych znaczeń i sensów. Zawarte w książce anegdoty unaoczniają miejsce i znaczenie sztuki w ubiegłym stuleciu oraz zachęcają do refleksji nad tym, jakie znaczenie ma ona dzisiaj.
O książce „Kolekcja. Opowieść o współczesnej sztuce polskiej” opowiedział Borysław Czyżak.
Zdjęcia: Wydawnictwo Marginesy.
Choć artysta znany jest przede wszystkim ze swoich obrazów, nagradzanych i wystawianych na całym świecie, to tworzył także rysunki i grafiki, korzystając z rozmaitych technik. Przegląd jego prac, także tych wcześniej nieprezentowanych, można oglądać w Muzeum Narodowym w Poznaniu. Wojciech Weiss (1875-1950) był wybitnym malarzem i grafikiem, a także profesorem… Czytaj dalej
Przez 75 lat artysta łączył w nich swoje codzienne doświadczenia z bogatym życiem duchowym. Uzupełniał je o prace malarskie i szkice, wklejane bilety i zdjęcia. Wątek dzienników jest podejmowany także w najnowszej publikacji poświęconej artyście pt. „Czapski – rówieśnik XX wieku”. Józef Czapski był malarzem kapistą, rysownikiem, eseistą i komentatorem… Czytaj dalej
Pisała sztuki teatralne, recenzje, felietony. Występowała publicznie, wspierała potrzebujących, zarządzała instytucjami związanymi z literaturą. Mimo to, biografia Ireny Gombrowicz przez lata pozostawała nieznana. Może się to zmienić za sprawą poświęconej jej książki – choć, jak przekonuje autorka, Irena Gombrowicz ceniła „życie w ukryciu”. Irena Gombrowicz przyszła na świat jako trzecie… Czytaj dalej
Dwadzieścia pięć lat od pierwszego wydania, na polskim rynku wydawniczym pojawiło się pierwsze tłumaczenie jednej z najważniejszych teorii amerykańskiego socjologa, Howarda S. Beckera. „Światy sztuki” są próbą spojrzenia na proces powstawania dzieła, będącego wypadkową pracy wielu zaangażowanych osób. Sztuka w ujęciu Beckera staje się efektem zbiorowej pracy, a nie jedynie indywidualnego… Czytaj dalej
Choć kawiarnie kojarzą się przede wszystkim z gwarem rozmów i bujnym życiem towarzyskim, to nad filiżankami parującej kawy rodziły się idee a także kształtowały się środowiska twórcze. O sile lokalnej tożsamości może świadczyć fakt, że przedmioty z kawiarni zachowały się w prywatnych kolekcjach do dziś. Nowa wystawa w… Czytaj dalej
Wystawa „Rafał Malczewski. Narty, dansing, brydż” przybliża twórczość artysty, w szczególny sposób przyglądając się jego wielkiej miłości do Tatr, sportów zimowych, ale także kurortowych rozrywek, z których słynęło międzywojenne Zakopane. Zanim Rafał Malczewski zdecydował się związać swoje życie z malarstwem, studiował, ku radości rodziców, filozofię, architekturę i argonomię. Jednak lata… Czytaj dalej