140 uderzeń na minutę. Takie tempo ma klasyczne techno. Przez całe wakacje możecie sprawdzić to empirycznie w Muzeum nad Wisłą, odwiedzając wystawę dotyczącą relacji polskiej kultury rave ze sztuką.
Transkrypcja podcastu do pobrania pod tekstem poniżej.
Artyści wizualni garściami czerpali z estetyki subkultur. W latach osiemdziesiątych angażowali się w punka, a w kolejnej dekadzie w kulturę techno, która paradoksalnie z punkiem ma wiele wspólnego. Raverom blisko też do hipisów podobnie mocno zainteresowanych wizualnością. Oni także stawiali obraz na równi z tańcem i muzyką. W pierwszych latach transformacji galerie przypominały kluby tanczne, a wystawy kończyły się imprezą techno.
Związki pomiędzy kulturą rave a sztuką współczesną w Polsce w latach dziewięćdziesiątych prezentuje wystawa „140 uderzeń na minutę”. To nowa odsłona i zarazem rozwinięcie prezentacji, którą Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie przygotowało na zeszłoroczną edycję Open’er Festival w Gdyni. Znalazły się na niej między innymi instalacje, wizualizacje, dokumentacje akcji happeningowych i eklektyczne rzeźby inspirowane postacią DJ-a samplującego utwory z wielu różnych gotowych fragmentów. Wystawa prezentuje najważniejsze polskie ośrodki kultury rave, Kraków, Trójmiasto, Łódź i Warszawę i pokazuje różne relacje środowisk artystycznych z nową subkulturą oraz reakcje na zachodzące w Polsce przemiany społeczno-gospodarcze.
Wystawę „140 uderzeń na minutę” mozna oglądać do 27 sierpnia. Zapraszamy do wysłuchania rozmowy z jej kuratorem Łukaszem Rondudą.
Choć kawiarnie kojarzą się przede wszystkim z gwarem rozmów i bujnym życiem towarzyskim, to nad filiżankami parującej kawy rodziły się idee a także kształtowały się środowiska twórcze. O sile lokalnej tożsamości może świadczyć fakt, że przedmioty z kawiarni zachowały się w prywatnych kolekcjach do dziś. Nowa wystawa w… Czytaj dalej
Wystawa „Rafał Malczewski. Narty, dansing, brydż” przybliża twórczość artysty, w szczególny sposób przyglądając się jego wielkiej miłości do Tatr, sportów zimowych, ale także kurortowych rozrywek, z których słynęło międzywojenne Zakopane. Zanim Rafał Malczewski zdecydował się związać swoje życie z malarstwem, studiował, ku radości rodziców, filozofię, architekturę i argonomię. Jednak lata… Czytaj dalej
Najnowsza wystawa w Kordegardzie, galerii Narodowego Centrum Kultury, to zestawienie ze sobą aż 70 prac – rysunków Józefa Czapskiego oraz kolaży Grzegorza Kozery, zafascynowanego twórczością wybitnego kapisty. Wystawa związana jest z przypadającą w tym roku 130. rocznicą urodzin malarza, pisarza, krytyka i współtwórcy „Kultury” paryskiej. Punktem wyjścia dla wystawy są… Czytaj dalej
Państwowe Muzeum Etnograficzne w Warszawie prezentuje pierwszą w historii tak szeroką prezentację dorobku artystycznego tej karpackiej społeczności. Obejmuje twórców uznanych, takich jak Andy Warhol, Epifaniusz Drowniak (Nikifor) czy Jerzy Nowosielski oraz artystki i artystów funkcjonujących dotąd poza głównym nurtem. Wystawa przywraca widzialność twórczości Łemków (nazywanych także Rusinami Karpackimi), która przez… Czytaj dalej
Nowa wystawa w Filharmonii Łódzkiej poświęcona jest niezwykłej relacji jej patrona z rodzinnym miastem. Przywołuje początki jego muzycznej drogi, prezentuje też artystyczną aktywność w mieście swojego urodzenia, w którym koncertował aż 34 razy. Nazywany królem pianistów i obywatelem świata, podziwiany i oklaskiwany na obu półkulach, wspominając lata artystycznej kariery, wydarzenia,… Czytaj dalej
Wystawa „Fragmenty rzeczywistości” prezentuje prace jednego z najważniejszych przedstawicieli polskiego malarstwa ekspresyjnego. Ekspozycja ukazuje różnorodne sposoby postrzegania świata, w których odbijają się osobiste doświadczenia Ratajskiego. Sławomir Ratajski należy do tego pokolenia artystów, które bezwarunkowo zaufało malarskiemu medium., czyniąc je jedynym i wyłącznym narzędziem swojej wypowiedzi w polu sztuki. Przełom lat… Czytaj dalej